偶然に色がつく陶器

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アイルランドの職人シニード・フェイガンは、焼成プロセスで可燃性の材料を使用します。 結果はいつも驚くべきものだと彼女は言いました。

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サンドラ・ジョーダン

アイルランド、バウラヴィラ — シニード・フェイガンは、受賞歴を誇る陶芸家としてのキャリアの始まりを一冊の本からと考えています。

1993年、フェイガンさんは19歳で、陶芸を勉強しようと考えていたとき、地元の図書館でピーター・コセンティーノ著の「陶器技術百科事典」を借りた。

48歳のフェイガンさんは、「これは陶芸家にとっての聖書です。受け取ったときはよく読みましたが、返したときはさらによく読みました！」と語った。 翌年、それが彼女にインスピレーションを与え、ダブリンの学校であるコライステ・チョンハイルの陶芸と彫刻の2年間のコースに申し込みました。

そして2017年、コセンティーノ氏の百科事典の出版社はフェイガン氏に、翌年出版される新版に彼女の著作を掲載する許可を求めた。 「うれしかったです」と彼女は振り返る。「まるで一周回ったような気分でした!」

彼女の作品のうち、ウォール ディスク 1 枚と背の高い容器 2 枚の 3 つが取り上げられました。 添付のテキストでは、彼女の作品に影響を与えているウェストコークの風景の色、主に装飾的な壁のディスクや凸状の容器、そして彼女が使用する技術、サガー焼成プロセスと呼ばれる古代の方法について言及しています。

「サガーとは窯の中の窯です」とフェイガンさんは言う。 「大きな窯の中に、作品を保護する微環境を作り出します。」 彼女はまた、発砲中に燃える可燃物をサガーの中に置きます。 その煙が陶器に浸透して色を生み出します。

「意識的なものではありませんが、私が得た効果は非常に絵画的です」と彼女は言いました。 「私の作品は定義するのが面白いもので、工芸品と美術品の間にあるようです。」

バウラヴィラのなだらかな丘陵地帯に囲まれた彼女の農家では、彼女の作品のほとんどは屋内スタジオで始まり、そこで彼女は白いせっ器粘土、手、水、そしてカット用の厳選された針と刃を使用して、ろくろで形を形成します。

無駄なものは何もない、と彼女は言いました。粘土の残りや失敗した部分は、水の入ったバケツの中でリサイクルされます。 「陶器には約80もの不具合があるんです！」 彼女は笑いながら言った。 「私は再利用するのが好きです。それは私の個性の一部です。」

形が整ったら、彼女が言うところの「硬い革」、つまり縮まなくなるまで乾燥するまで 2 ～ 3 日待ちます。 「それから裏返して底の形を整えて回転を始めます。それが余分な粘土を取り除く作業です。」

その後、作品は季節や湿度にもよりますが、屋内の工房で 2 週間ほど放置されます。 「これはグリーンウェア段階と呼ばれます」と彼女は言いました。 「最初の焼成は完全に乾燥させる必要があります。粘土に水分が含まれていると、粘土が吹き飛んでしまいます。」

フェイガンさんは、電気窯とガス窯の 2 つの窯を備えた屋外の小屋で作品を焼成しています。

それらを操作するのは重労働であり、環境は危険になる可能性があると彼女は言いました。 彼女は、熱と潜在的に致命的なガス煙から身を守るために、保護マスクと防火手袋を着用しています。 「汚い、汚い、汚い」と彼女は言った。「でも、何ができるの？」

まず、フェイガンさんは生の器を摂氏 960 度 (華氏 1,760 度) の電気窯に入れ、いわゆる素焼きを行います。このプロセスは、2 回目の焼成に備えて粘土を硬化させる約 12 時間のプロセスです。 この時点では、粘土はまだ半多孔質なので、「サガーの中で一緒に燃やしたものを吸収してくれるでしょう」と彼女は言いました。

作品が冷えたら、やすりがけをして滑らかにし、自分で作ったガス窯で再度焼成します。 窯の基部は「ゴミ箱で見つけたランニングマシンの一部」で作られ、本体はワイヤーシートで作られ、フェイガンさんはそれを高温に耐える断熱セラミックファイバーで覆ったと彼女は語った。

その結果が、いわゆる「シルクハット」窯であると彼女は言いました。 「上部を上下に持ち上げてアクセスします。」 (「エンジニアリングのノウハウ」を持つ友人が、古いボートのウインチをこの作業に再利用しました。)

フェイガンさんはガス窯に入れるためのサガーを自分で作ります。 まず彼女は、クランク粘土と呼ばれるものを丸め、「非常に耐久性があり粗い粘土で、砂と砂が多く含まれており、大きな熱衝撃に耐えることができる」と彼女は語った。そして、それを正しい形に巻き上げる。

彼女は、砂浜の中のおがくずの床に、砂浜から集めた海藻や近くの淡水源から採取した植物などの可燃物と一緒に、サイズに応じて一度に数個ずつ陶器の破片を置きます。 「それぞれのタイプから異なる色が得られます」と彼女は言いました。 「地元の建具屋さんからもらった草やおがくずも使います。貝殻を使うとピンク色になります。」

彼女はリサイクルセンターを訪れ、「ヘアドライヤーやトースターなどからコードを切り取って」、金属線を剥ぎ取り、場合によっては焼成前にセラミックに巻き付けることもある。 「美しい黒い線が得られます。鉄は錆びた赤い色調を与えます」と彼女は言いました。 「作品に線を引くと自動的に地平線が形成され、人間の脳には空と陸、または空と海として認識されます。」

フェイガンさんは、過去 12 年間の自分の仕事の詳細な記録を頻繁に参照したと語った。 「器の形が重要で、横に置くか直立に置くかが違いを生むのです」と彼女は言う。

すべての準備ができたら、彼女はサガーを粘土の蓋で密閉し、窯内の耐火レンガの上に置かれた円形の台の上に置き、「シルクハット」を下げます。 彼女はガス窯を摂氏880度から900度（華氏1,616度から1,652度）に設定し、約3時間焼きます。 その後、自然に冷めるのを待ち、翌日まで何が出来上がったかを確認します。

仕上げの部分が出てきたら、フェイガンさんはスポンジでほこりを払います。 そして、彼女はそれらすべてに「生垣」、「沼地の上の木炭ブレンド」、または「引き潮」などの名前を付けます。 「それはまったくの偶然です」と彼女は言いました、「それぞれの作品は真っ白なキャンバスであり、それがどうなるかは決してわかりません。」

フェイガンさんの作品の価格は120～600ユーロ（約120～615ドル）で、アイルランドのいくつかの個人ギャラリーを通じて販売されている。 彼女はまた、北アイルランドのベルファストにある王立アルスター芸術アカデミー（RUA）で1月3日まで展示されている「グランド・ソフト・デイ」と名付けられた凸型の器のように、アイルランド国内外で作品を展示している。

「とても落ち着く作品です」と彼女は言った。 「青のつもりだったのですが、灰色になってしまいました。隅には海藻がはじけてオレンジ色の輪を作ったので、太陽のほのかな光が感じられます。」

アイリッシュ・アーツ・レビューの2021年夏号に掲載されたフェイガンさんの作品の批評の中で、アイルランドで最も有名な陶芸家の一人であるニコラス・モッセさんは、彼女の作品の「穏やかでこの世のものとは思えない形」とその色合いや模様を賞賛していると書いた。 : 「暗闇と光、きらめき、夜と昼、月と太陽、海 - それらはすべて、これらのミニマルで瞑想的な芸術作品の中に見つけることができます。」

彼は、彼女の結果が偶然によるものであるとは思えないと書いた。 「フェイガンは焼成と材料の事故について主張しすぎているが、素晴らしい経験と長い観察が彼女に完璧を求める芸術家としての直観を与えたのではないかと思う」と彼は書いた。 「作品自体は崇高なものに近いです。」

偶然といえば、フェイガンさんは雑誌の同じ号で、RUA が毎年恒例の彫刻賞に応募するアーティストを募集していることに気づきました。

「それは全くの偶然でした」と彼女は言いました。「私はその雑誌に載っていたので、その雑誌を手に入れただけです。」 彼女は、自分の作品の 1 つである「Underwater Cavern」に入ることにしました。この凸型の容器が気に入ったとのことです。 「窯から出てきたとき、『なんてことだ、シネアド、これは実にいいものだ』と思いました。 こんなに綺麗な青が出てきたのには驚きました。」

この作品は彫刻一等賞として500英国ポンド（約590ドル）を獲得し、北アイルランド芸術評議会がこの作品を購入した。

フェイガンさんのキャリアパスは、庭師としての勤務など、長年にわたっていくつかの珍しい変化を遂げてきました。 しかし、彼女は常に陶芸に戻ってきました。

1996 年に最初の陶芸コースを修了した後、フェイガンさんは翌年、政府のプログラムに参加しました。そのプログラムには、教師のアシスタントとしてのパートタイムの仕事と、自分の作品に集中するための週 20 時間が含まれていました。 「トーマスタウンのポートフォリオに取り組むチャンスでした」と彼女は、翌年彼女を受け入れたアイルランドデザイン＆クラフツ評議会の陶芸コースについて言及した。

クラスを修了した後、彼女は、アジア風の機能的なセラミックオブジェクトを作成するアイルランドの陶芸家、ロブ・デスの下で投げ手、つまりデザインを実行する人として働きました。 その後、彼女はスペインの友人を訪ねることを決心し、最終的にアルプハラ山脈で 4 年間を過ごし、園芸に携わったり、自分の楽しみのために彫刻作品を制作したりしました。 彼女はアイルランドで陶器の生産に戻るつもりでしたが、「2006 年に戻ったとき、私はショックを受けました!」 彼女は言いました。 「私がいなくなってからすべてが変わってしまいました。投げ手の仕事はもうありませんでした。」

そこでフェイガンさんは学校に戻り、まずコライステ・スティオファン・ナオファで専門美術の高等卒業証書を取得し、次にクロフォード芸術デザイン大学で陶芸の学士号を取得した。どちらもコークにある。

彼女がサガー・ファイアリングの実験を始めたのはクロフォード大学での4年目のときで、その「予測不可能な結果」と彼女が呼ぶものに魅了された。

「粘土で滑らかな真っ白なキャンバスを慎重に作成する一方で、仕上げのコントロールは窯焚きの気まぐれに委ねるという美しい二分法があります」とフェイガンさんは語った。 「材料がどのように変化するか、ワイヤーが粘土に対してどのようにねじれ、移動するか、またはさまざまな色の煙が組み合わされるかによって、結果は常にわかりません。」

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